19./20./21.09.2024 (jeweils von 20.00 bis 22.30 Uhr)
Lichtkunstspaziergang
veranstaltet von Wasserschloss Reelkirchen e.V., Mühlenstr. 30, 32825 Blomberg

In diesem Jahr findet der Lichtkunst-Spaziergang in Reelkirchen zum vierten Mal statt. Auf dem Weg zwischen Kirche und Wasserschloss gibt es mehr als zehn verschiedene Lichtkunst-Stationen zu entdecken. Auch in diesem Jahr wurden deutsche und internationale Künstler*innen eingeladen, ihre ganz unterschiedlichen Werke zu zeigen, in denen das Licht eine Hauptrolle spielt. Großformatige Projektionen, phantastische Lichtobjekte, Installationen und Performance gibt es zu entdecken. Alle Anwohner und Besucher sind herzlich eingeladen, sich mit eigenen Kreationen z. B. in den Vorgärten oder Kostümen am Lichtkunst-Spaziergang zu beteiligen oder auch einfach nur eine inspirierende Veranstaltung zu genießen, die Reelkirchen für drei Abende in ein ganz ungewohntes Licht tauchen wird. Auch überregionale Besucher lockt der Lichtkunst-Spaziergang erfahrungsgemäß an. Die Stadt Blomberg veranstaltet an den Lichtkunst-Abenden Wanderungen und Radtouren nach Reelkirchen (ca. 6 km, bei Interesse bitte bei Blomberg Marketing nachfragen).

Der Spaziergang startet am Wasserschloss, wo es im Torhaus Programmheft und Lageplan gibt. Es empfiehlt sich ein Gang zur Kirche, die mit einer Ausstellung im Inneren und Projektionen am Kirchturm sowie Installationen an der 100jährigen Linde spannende Erlebnisse zu bieten hat. Entlang der Mühlenstraße finden sich weitere Stationen und auch das Wasserschloss und die umgebende Natur bis hin zum Klepperweg werden zum Ausstellungs-Gelände. Insgesamt wird an 16 Stationen Lichtkunst zu sehen sein. Getränke und Verpflegung gibt es am Wasserschloss, so dass der Lichtkunst-Spaziergang zu einem Erlebnis für jung und alt, für Kunst- und Naturbegeisterte, kurz für alle Bevölkerungsgruppen, wird.

Zu sehen ist Lichtkunst von:
Roger Aupperle (www.roger-aupperle.com)
Nikola Dicke (www.nikoladicke.de)
Angelika Höger (www.angelika-hoeger.de)
Miriam Kilali (www.kilali.de)
Peter Kornatz
Elena Victoria Pastor (www.elenavictoriapastor.com)
RaumZeitPiraten (www.raumzeitpiraten.com)
Yan Rechtmann
Oliver Schirmer (www.olimeer.de)
Francois Schwamborn (www.francois-schwamborn.com)
Marietta Thier
Veldhues/Schumacher (www.veldhues-schumacher.de)
Michael Volkmer (www.michael-volkmer.de)
Ingo Wendt (www.ingo-wendt.de)
可以/KeYi (Echo Ho und Jiawen Wang)

Wasserschloss Reelkirchen
Mühlenstraße 30 a und b
32825 Blomberg Reelkirchen

Mehr Informationen:
Wasserschloss Reelkirchen
www.wasserschloss-reelkirchen.de

Begleitheft auf Canva

1.3. – 21.4.2024
Sorry Realismus: Likes sind keine Liebe
Arbeiten von Angelika Höger und Nikolas Müller

Die Arbeiten von Angelika Höger und Nikolas Müller verlocken. Sie verführen uns mit ihrer intensiven Materialästhetik, zuerst neugierig zu staunen und dann tief einzutauchen: Alltagsgegenstände, Spielzeuge, Sammelalben-Sticker, Glitzer, glänzendes Plastik, Neon – scheinbar unschuldiges Material ist hier Grundlage von existenziellen Untersuchungen von Wahrnehmung und Realität, von Identität und Zerbrechlichkeit.

Beide Künstler:innen bewegen sich in der surrealistischen Tradition des Samplings als künstlerischer Strategie. Dabei verdichten sich jeweils zuerst scheinbar widersprüchliche Gegenstände und Inhalte zu eigenwilligen, intensiven Kompositionen. Material und Bildfragmente dürfen und sollen ein Eigenleben entwickeln und so Erzählungen schaffen, die mehr Fragen stellen als Antworten bereithalten. Beide bieten uns in ihren Arbeiten eine sinnliche Poesie und Tiefe in einer absurden Welt, in der in Wirklichkeit alles fragil und unbeständig ist.

Die aktuelle Ausstellung zeigt eine für den Projektraum entwickelte Installation von Angelika Höger und Aquarelle sowie eine Videoarbeit von Nikolas Müller.

Termine:
Eröffnung am 1.3. um 19 Uhr
Finissage am 14.4. um 11 Uhr mit Gespräch
Nachklang am 21.4. um 12 Uhr: musikalische Performance mit Angelika Höger, Katharina Koenig und Susanne Schulz
geöffnet immer samstags von 14 – 18 und nach Vereinbarung

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Projektraum für zeitgenössische Kunst
Kaiserstraße 31
32423 Minden
T. 0571 38 76 781
kontakt@tmp.gallery
tmp.gallery
Weitere Informationen unter: tmp.gallery/1-3-24-sorry-realismus-likes-sind-keine-liebe

3.9.2023
RadKulTour

Kultur und Natur mit dem Rad entdecken
Rauf aufs Rad, raus ins Grüne und dabei die wahrscheinlich längste Kulturbühne Bielefelds erleben – diese vielseitige Veranstaltung für Groß & Klein im Spätsommer will niemand verpassen. Bielefelder Kulturschaffende aus den Bereichen Musik, Theater, Bildende Kunst, Tanz und Literatur lassen den abwechslungsreichen Rundkurs durch Grünanlagen – das grüne Netz – zum beeindruckenden Kulturort werden – und das alles für die Besucher*innen der RadKulTour kostenlos. 2021 und 2022 setzte das Kulturamt zusammen mit über 200 Künstler*innen, Kreativen und Kulturinitiativen aus der Stadt an mehr als 70 Orten auf rund 25 Kilometern ein Zeichen für die beeindruckende Vielfalt der lokalen Kulturszene und ein starkes Umweltbewusstsein.

Weiter geht’s auch in diesem Jahr
Natur & Kultur für Groß & Klein – das kam und kommt an. Am 03. September 2023 geht´s wieder auf KultTour – jetzt in den Bielefelder Süden nach Sennestadt. Als krönenden Festival-Abschluss am Abend erleben die Radler*innen tolle Livemusik und spannende Walk-Acts.

Grelles Säuseln
Inspiriert vom australischen Laubenvogel schaffen Marina Epp (Butoh-Tanz) und Angelika Höger (Installation) ein kunstvolles Nest. Schrill bemalt oder neonfarben winden sich Kugeln, irisierende Flächen und pulsierende Schlangen aus bunten Netzen durch Zweige und Geäst.

Ausdrucksstark, präzis choreografiert belebt der Butoh Tanz das Kunst-Nest und regt die Phantasie der Betrachter*innen an.

Start der Performances: 14:30, 15:30, 16:30 und 17:30 (Dauer je ca. 20 Minuten)

Der genaue Standort unserer Installation in Eckardtsheim steht im Programmheft und auf der Homepage des Kulturamtes Bielefeld.

Weitere Infos gibt es auf der Website des Kulturamtes Bielefeld: www.kulturamt-bielefeld.de

20.8.2023, 11 Uhr
Keep Going – Keep Growing

In diesem Jahr 2023 läd der Verein Alles Kunst e.V. zu einem neuen Projekt in Kooperation mit der Choreografin und Regisseurin Birgit Aßhoff ein, das sich mit den Herausforderungen einer krisenbehafteten Zeit und deren Bewältigung beschäftigt. Bürger:innen aus 5 Orten der Kreise Paderborn und Herford sowie professionelle Künstler:innen sind eingeladen, individuelle und kollektive Strategien zusammenzutragen und mit kreativen Ideen zu erweitern. Besonderer Wert wird dabei auf die Beteiligung unterschiedlicher Generationen sowie Mitwirkender aus Stadt und Land gelegt.

Darüber hinaus konnten auch zwei professionelle Künstlerinnen für eine Mitwirkung begeistert werden: Anna Sigridur Sigurjónsdottír (Bildhauerei und Performing Art) und Angelika Höger (Bildende Kunst). Beide bereichern das Projekt mit ihrer Kreativität und einen professionellen künstlerischen Blick auf das Thema.

Episode 3
Akteurinnen: Birgit Aßhoff und Angelika Höger
Ort: Gewölbesaal im Schlosspark 10, 33104 Paderborn-Schloss Neuhaus
Tickets: 10,- Euro inkl. eines Begrüßungsgetränks

Reservierungen empfohlen unter verein@alleskunst.info oder 01796657923

Weitere Informationen unter www.alleskunst.info

16. – 20. August 2023
Abendspaziergang
Eine Open-Air-Ausstellung in Bielefeld

Entlang eines möglichen Parcours sind an 16 Orten in der Bielefelder östlichen Mitte Filmarbeiten, Installationen und Sound von 17 KünstlerInnen aus ganz Europa platziert. An jedem Abend können die Werke von 21:30 Uhr bis Mitternacht in einem Abendspaziergang angeschaut und angehört werden. Außerdem wird jeden Abend von 20:00 bis 21:00 an immer einem Ort im Viertel eine Performance oder ein Konzert stattfinden.

Meine Installation „Singen im Büro“ ist im Schaufenster von Digitalcourage e.V. in der Marktstr. 18 zu sehen.

Der Abendspaziergang wird organisiert von Vera Brüggemann und Christine Gensheimer.

Weitere Infos unter www.abendspaziergang-bielefeld.de

Samstag, 17. Juni 2023, 13–20 Uhr
Kunst & Kultur im Karree

Die Arbeiten von Angelika Höger wachsen zu komplexen Raumgebilden zusammen, wuchern vehement in den Raum, vereinnahmen ihn und stoßen sich wiederum von ihm ab. Ähnlich verhält es sich mit den Soundexperimenten, die von Angelika Höger und Chris Jones live vor Ort produziert werden.

tragbar
Ravensberger Straße 47
33602 Bielefeld

Mehr unter:
www.kuk-bielefeld.de
www.ks-tragbar.de

Samstag, 20. Mai 2023, 19–24 Uhr
Langenachtderkunst Gütersloh
Welchen Wert hat Kultur?

Vielfalt, Teilhabe, Bildung, Identifikationsmöglichkeit, Demokratieförderung – das Kultur mehr als nur Unterhaltung und Zeitvertreib ist, haben die Ergebnisse einer Ende 2022 vom Kultursekretariat NRW Gütersloh durchgeführten Umfrage zum „Wert von Kultur“ gezeigt.

Im Rahmen der Langenachtderkunst 2023 übersetzt das Trio Geplante Obsoleszenz (Marcus Beuter, Angelika Höger und Peter Schwieger) zusammen mit der Tänzerin und Performerin Birgit Aßhoff diese Umfrageergebnisse zurück in künstlerische Ausdrucksformen. Im Garten des Kultursekretariats wuchern an diesem Abend Elemente verschiedener Genres und verweben sich zu einer lebendigen Installation aus Objekten, Klängen und Performances. Besucher*innen sind eingeladen zu erkunden, welchen Wert die Kultur in unserem Alltag und in unserer Gesellschaft einnehmen kann.

Garten des Kultursekretariats NRW Gütersloh
Kirchstraße 21
33330 Gütersloh

Mehr unter:
www.guetersloh.de/de/langenachtderkunst
www.kultursekretariat.de

3.–21. Mai 2023
BRIXEN WASSER LICHTFESTIVAL 2023
BRIXEN WATER LIGHT FESTIVAL LAB
Ausstellung in der Abtei Neustift / Novacella
FLOW

Vom 3. bis zum 21. Mai 2023 geht vielerorts in Brixen das Licht aus, um Raum für ein Festival zu schaffen, das Geist und Herz erleuchten wird. Das Brixen Water Light Festival verbindet die Stadt Brixen mit zwei historischen Institutionen - dem Kloster Neustift und der Festung Franzensfeste. Orte, die unterschiedlicher nicht sein könnten geben dem Festival seine Einzigartigkeit. Die dort entstehenden Kunstwerke verbinden die Orte, verändern sie und erfinden sie gleichzeitig neu.

Für die ortspezifische Intervention FLOW übersetzt Angelika Höger natürliche Formgebungsprozesse wie in kristallinen, flüssigen und gasförmigen Zuständen von Wasser in künstlerische Konstruktionen aus Strohhalmen aus Papier und Plastik. Mit einer Vielzahl von Modulen formt sie eine Art fluides Geflecht, das sich von der Eingangshalle bis in die erste Etage zieht

Kloster Neustift
Stiftstr. 1
39040 Vahrn (Bz)
info@kloster-neustift.it

Öffnungszeiten:
Tagsüber: Neustift & Franzensfeste
Abends: Brixen, 21.00 bis 24.00 Uhr

Mehr unter:
www.brixen.org/waterlight/de
www.brixen.org/waterlight/de/programm/neustift/installationen-neustift

29.9. – 1.10.2022
LICHTKUNST-SPAZIERGANG

in Reelkirchen

Donnerstag, den 29.9.
Freitag, den 30.9.
und Samstag, den 1.10.
jeweils von 19.30 bis 22.00 Uhr

Am Wasserschloss startet der Rundgang, der den Ort bis zur Kirche hinauf mit einbezieht. Verschiedene Künstler präsentieren ihre Lichtkunst-Werke, wobei es auch in diesem Jahr darum geht, die Spannweite dieser Kunstform in ihren unterschiedlichsten Ansätzen zu zeigen.
Lange haben wir überlegt, ob eine solche Veranstaltung in der Energie-Krise möglich ist, haben uns dann dafür entschieden, weil der Energieverbrauch nicht groß ist und eine Absage nur eine symbolische Geste sein könnte. Wir finden es aber wichtiger, dass Kunst und Kultur auch in dieser Zeit Bestandteil und Bereicherung unseres Lebens ist.
Alle Anwohner und Besucher sind eingeladen, sich mit eigenen Kreationen am Lichtkunst-Spaziergang zu beteiligen oder auch einfach nur eine inspirierende Veranstaltung zu genießen. Wir haben wieder ein breites Spektrum an Lichtkunst zu bieten.

Folgende Künstler nehmen teil:
Stefan Demming, Nikola Dicke, Angelika Höger, Herbert Pörtner, Raumzeitpiraten, Michael Rieken, Cornelia Rössler, Tintin Patrone, Simon Weckert

> Flyer zur Veranstaltung zum Download (938 kb)

Wasserschloss Reelkirchen
Mühlenstraße 30 a und b
32825 Blomberg Reelkirchen

Mehr Informationen:
Wasserschloss Reelkirchen
www.wasserschloss-reelkirchen.de

11.9. – 17.10.2022
Frühling im Herbst – Die Kunst des Alterns

Die Galerie Raumstation wird zum Projektraum über die vielfältigen Facetten des Alterns. Im Schaufenster entsteht eine sich stets wandelnde Ausstellung, während der Innenraum für Begegnung, Gespräche und künstlerisches Tun genutzt wird. Zur Artur!13 sind zusätzlich zum aktuellen Zustand der Ausstellung Fragmente der Dokumentationen und einzelne Ergebnisse der Veranstaltungen zu sehen und zu diskutieren.

Galerie Raumstation
Mittelstraße 9
33602 Bielefeld
www.raumstation.info
0521-175789

Termine im Projektzeitraum vom 11.9. bis 6.10.2022 unter
fruehling-im-herbst.org/index.php/events/

Artur!13
Freitag, 7.10.
19 - 24 Uhr geöffnet

Zustandsbesichtung:
12.10. bis 17.10.2022
17 - 19 Uhr geöffnet

Individuelle Termine können abgestimmt werden über
info@fruehling-im-herbst.org

Weitere Termine werden fortlaufend aktualisiert unter
www.fruehling-im-herbst.org

Übrigens: für eine zweite Projektphase wird ein weiterer Standort gesucht!

10.7.2022, 16 Uhr
Unter der Rinde

In ihrer Performance lassen Marina Epp (Butô-Tanz) und Angelika Höger (elektroakustische Klänge) die Kirchlinde in Reelkirchen Teil ihrer Inszenierung werden. Der Ort ist nicht nur Bühne sondern wird vielmehr Inspiration und Teil ihrer Interaktionen. Der versehrte Baumriese – mächtig, doch gleichzeitig auch zart und verletzlich – ist selber schon voller Klang und Bewegung. Für Marina Epp ist Butoh immer auch Weg mit dem ganzen Körper auszudrücken, was sie mit ihren Sinnen aufnimmt. Angelika Höger wiederum sammelt behutsam Klänge im Abtasten der Umgebung. Diese Resonanzen übertragen die Künstlerinnen in eine akustische und bewegte Skulptur und ihre Eindrücke transformieren sich in eine außergewöhnliche Darbietung.

Im Rahmen des Sommerfestes am Wasserschloss Reelkirchen am Sonntag, dem 10.7. von 11 bis 18 Uhr.

Wasserschloss Reelkirchen
Mühlenstraße 30 a und b
32825 Blomberg Reelkirchen

> Mehr Informationen
Wasserschloss Reelkirchen

16. – 19.12.2021
Kammertöne: vom Erinnern

Ausstellungseröffnung/Performance: Donnerstag, 16. Dezember 18 - 20 Uhr

Öffnungszeiten:
Freitag, 17. Dezember 14 - 18 Uhr
Samstag, 18. Dezember 14 - 22 Uhr (abends Veranstaltung)
Sonntag, 19. Dezember 11 - 18 Uhr (11 - 13 Veranstaltung)

Workshop: Samstag, 18. Dezember 10 – 13 Uhr

Alte Synagoge
Stiftstraße 7
59555 Lippstadt

Die alte Synagoge Lippstadt hat Geschichte. Wie kann diese Geschichte erfahrbar werden an einem Ort, der sich nicht vergessen hat und doch aktiv vergessen wurde? Was erzeugt Erinnerungen hier? Erinnerungen sind gemacht. Wir halten uns an Gegenständen fest, die noch Reste sein könnten, und heften Erinnern an sie. Nicht nur die Gegenstände verschwinden. Genau so verschwinden Klänge. Geräusche, so flüchtig und so voller Leben und Lebendigkeit.

Gegenstände die Töne erzeugen, Überreste vielleicht, sind in der alten Synagoge zu kinetischen Objekten arrangiert. Es sind leise Töne. Besucher:innen, die sich im Raum bewegen, können nachspüren und innehalten. Sich Erinnern gegen ein Vergessen.

Workshop
Mögliche Beziehungen zwischen Klang und Erinnerung erkunden wir in diesem Workshop. Mit alltäglichen Gegenständen erzeugen wir gemeinsam Klänge und Töne. Geräusche schaffen Orientierung, vermitteln räumliches Empfinden und ermöglichen so ein sich Verorten vor Ort. Welche Geräusche sind in in unserem Gedächtnis, welche Erinnerungen rufen sie wach oder erzeugen sie.

Wir praktizieren gemeinsam Geräusch-Musik, Improvisation als ein Aufeinander-hören, das die Basis für alles Verstehen bildet. Hier geben wir dem anderen Raum und teilen uns mit – jenseits der Sprache. Der Workshop ist offen für alle. Wir nehmen uns etwa drei Stunden Zeit. Zehn Menschen können teilnehmen.

3.10. – 7.11.2021
Sphärische Geometrie

Eine Installation des Klangkunsttrios Geplante Obsoleszenz in der Bonnuskirche Osnabrück

Obere Martinistraße 54
49078 Osnabrück

Hier geht´s zur Homepage der Bonnuskirche: www.bonnuskirche-os.de

Hier geht´s zur Homepage des Klangkunsttrios Geplante Obsoleszenz

22.9. – 23.10.2021
Ein euklidischer Garten

Der Titel der Installation, die Angelika Höger für die Stadtteilbibliothek Brackwede entwickelt hat, nimmt Bezug auf den Euklidischen Raum. Den Raum, den der frühe Mathematiker Euklid einst als „Raum unserer Anschauung“ beschrieben hat. War das Anschauen bis ins 19. Jahrhundert hinein die Quelle jeder Erkenntnis, ist das Erkennen heute vielfach reduziert als ein Prozess reiner theoretischer Analyse.

Mit ihrem euklidischen Garten, lädt die Bielefelder Künstlerin ein, sich wieder auf die Anschauung zu besinnen. Ein Garten lädt ein zum Betrachten, zum Schauen. Dabei – und das lässt sich heute nicht mehr ausblenden – gibt es nicht mehr die Gewissheit, dass es nur die eine Wahrheit, nur das eine System und damit nur die eine Möglichkeit eines Raumes gäbe. Deshalb bleibt die Arbeit im Titel auch in einer Vagheit, der Ambivalenz: ein euklidischer Garten.

Ein Sujet, dass als Thema eine formale Klammer bildet, und den Blick leiten kann sind die Quirle, die sich in der Installation vielfach variiert wiederholen. Die Zeichnungen an den Wänden sind Quirle, die in einer bestimmten Zeichentechnik entstehen. Hier ertastet die Künstlerin mit einer Hand den Quirl und überträgt das Ertastete über ein Kohlepapier mit der anderen Hand auf das Papier. Dieses Erkunden durch den Tastsinn führt zu haptischen Zeichnungen. Das sich dieser Prozess auch auf dem verwendeten Kohlepapier manifestiert wird deutlich im schwarzen Rahmen, der im Türrahmen steht: ein Kohlepapier mit Hintergrundbeleuchtung (bitte einschalten). Quirle im Gipsgriff mit den Handabdrücken auf dem Flügel spielen das Thema weiter durch.

Schließlich verdichten sich Quirle bei schrägen Vögeln, die sich als seltsames Getier um eine Hollywood-Schaukel in den künstlichen Blumen niedergelassen haben. Schaukelt man auf der Hollywoodschaukel, beginnen diese Vögel zu wippen. Sie sind aus Quirlen, Lockenwicklern, Kabelbindern, Draht und Perlen konstruiert. Ihre Köpfe bestehen aus gelben Trillerpfeifen.

Diese Hollywoodschaukel lädt als Platz zum Verweilen und zum Schauen ein. Besucherinnen dürfen sich hier gerne niederzulassen und den Blick schweifen zu lassen. Da lässt sich dann noch vieles entdecken, in den Einmachgläsern etwa, die wie die Einzelstücke einer Sammlung ihre Anschauungsobjekte präsentieren.

Die Bibliothek selber ist ein Raum des Erkennens. Und Euklid hat mit seinen zahlreichen Büchern sicher antike Bibliotheken gefüllt. Zugleich ist auch die Bibliothek ein sinnlicher Ort. Denn laden alle Bücher doch dazu ein, die Welt mit allen Sinnen zu erfassen.

Stadtteilbibliothek Brackwede
Germanenstraße 17
33647 Bielefeld

Öffnungszeiten:
Di - Fr: 10 - 13 und 15 - 18 Uhr;
Sa: 10 - 13 Uhr

5.09.2021
RadKulTour am grünen Netz

Bielefeld ganz neu erfahren

Am 20. Juni verwandelt sich die rund 25 Kilometer lange Radroute „Das grüne Netz“ von 14 bis 18 Uhr in die wahrscheinlich längste Kulturbühne Bielefelds. Entlang der beliebten Radler-Freizeitstrecke treten an bis zu 100 Orten lokale Künstlerinnen und Künstler aus verschiedenen Sparten auf – und zwar ganz ohne Strom.

Infos gibt es auf der Website des Kulturamtes Bielefeld: www.kulturamt-bielefeld.de

Das Klangkunsttrio Geplante Obsoleszenz ist auch dabei.
Hier geht´s zur Homepage des Klangkunsttrios Geplante Obsoleszenz

4.09. und 5.09.2021
Open Doors
Artists Unlimited

Zwei Tage lang sind bei Artists Unlimited Ausstellungen im ganzen Gebäude und Aussenbereich zu sehen.
Darunter auch:

Nebel
Rauminstallation mit Objekten von Angelika Höger und Ines Könitz und Filmen von Christine Gensheimer

Der Bau
Klang-Installation von Angelika Höger

Samstag, 4.9. 15.00 Uhr
Nebulöse Sequenzen
Geräuschhaftes Kammerkonzert
mit dem Trio Geplante Obsoleszenz (Angelika Höger, Peter Schwieger, Marcus Beuter)

Zwischen Konzert, Installation und Performance inszeniert das Trio Geplante Obsoleszenz Raum und Architektur, Idee und Historie von Orten, die im Alltag nicht oder begrenzt zugänglich sind. Bestehende Strukturen werden aufgegriffen und mit dem vorhandenen Mobiliar agiert.
Im Trio agieren miteinander Marcus Beuter, Audiokünstler, elektroakustischer Komponist und Improviser, Angelika Höger, Klang-Installationen und musikalisch geprägte Geräusch-Kompositionen und Peter Schwieger. Er baut elektroakustische Instrumente und improvisiert auf ihnen, genauso wie mit Readymades.
Die Grenzen der Kunstformen verschwimmen und lassen nur um so deutlicher die Orte der Aufführungen als Inspiration erscheinen. Geräusch und Klang verdichten sich zu poetischen, musikalischen Sequenzen um dann wieder die Grenzen des Hörbaren auszuloten.

Artists Unlimited
Eingang Innenhof
August-Schroeder-Str. 1
33602 Bielefeld

Weitere Infos unter www.artists-unlimited.de

9.10.2021 12 Uhr
Isotationen

Performance im öffentlichen Raum
Aktionsort: Berliner Straße in der Fußgängerzone Gütersloh

Mit wem sprechen wir in der Isolation – wie (un)freiwillig auch immer sie ist? Wer hört uns jetzt? Kommunikation wächst in eine zunehmende Selbstreferenz. Die Intonationen in der eigenen Blase bringen die essentielle Vagheit der ausgetauschten Symbolgesten zum Klang. Wer versteht sich? Selbstgespräche mit dem eigenen Echo in einer Kammer, in der wir uns selber mit irritierenden Zeitversetzungen eine Antwort suchen könnten.

Angelika Höger erkundet in ihrer Performance Isotationen die Möglichkeiten der Kommunikation zwischen Isolation und Intonation.

14.08. – 29.08.2021
studiolo precario

Naturstudien und zoologisches Praktikum von Angelika Höger
im Auftrag des Projektes memorial 6.0 von Oona Kastner

Ein Raum, in dem Kuriositäten, Konstruktionen, Missverständnisse und verwirrende Assoziationen zu Fauna und Flora einen Platz finden. Ein Ort der Kontemplation, des Staunens und der ausufernde Studien.

Softopening:
Samstag, 14. August 14 – 18 Uhr

Öffnungszeiten (15. – 29.8.):
Fr 16–19 Uhr, Sa + So 14–17 Uhr

Artists Unlimited Galerie
Eingang Innenhof
August-Schroeder-Str. 1
33602 Bielefeld

21.08.2021 ab 16:00 Uhr
Oona Kastner - memorial 6.0

requiem for a lost animal & plant kingdom

Workshop/Gespräche/Ausstellung/Video/Konzertperformance
20:30 Uhr: Open-Air-Konzert mit Marvin Blamberg, Oona Kastner, Hartmut Kracht
Video von Lucie Marsmann

Innenhof der Artists Unlimited
August-Schroeder-Str. 1
33602 Bielefeld

Samstag, 28. August 17 Uhr
Wunderkammer Aktion mit Angelika Höger

Weitere Infos unter
www.oona-kastner.de
www.artists-unlimited.de

Gefördert durch das Kulturamt Bielefeld und SozioKulturNRW



11.08. – 15.08.2021
Abendspaziergang

Eine Open-Air-Ausstellung in Bielefeld

Entlang eines möglichen Parcours sind an 16 Orten in der Bielefelder östlichen Mitte Filmarbeiten, Installationen und Sound von 17 KünstlerInnen aus ganz Europa platziert. An jedem Abend können die Werke von 21:30 Uhr bis Mitternacht in einem Abendspaziergang angeschaut und angehört werden. Außerdem wird jeden Abend von 20:00 bis 21:00 an immer einem Ort im Viertel eine Performance oder ein Konzert stattfinden.

Meine Installation „Schneetreiben am Zauberberg“ ist im Schaufenster von Digitalcourage e.V. in der Marktstr. 18 zu sehen.

Der Abendspaziergang wurde organisiert von Vera Brüggemann und Christine Gensheimer.

Infos unter: abendspaziergangbielefeld.wordpress.com

05.07. – 24.07.2021
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Klanginstallation

Schauräume am Kesselbrink Bielefeld

Das Trio Geplante Obsoleszenz inszeniert in den Schauräumen am Kesselbrink eine ortsspezifische Klanginstallation. Sie setzt die Struktur der Räume, deren jetzigen Leerstand und die Nähe zu einem zentralen Platz der Stadt miteinander in Bezug. Aus dem Un-Ort, der Menschen vielfältig anzieht und abstößt, den Menschen im Sinn und im Gegensinn der Stadtplanung nutzen, wird ein Dritter Ort – ein Dazwischen Platz, Freiraum. Angelika Höger, Peter Schwieger und Marcus Beuter suchen Interaktionen, entwickeln Interventionen und schaffen so vielfältige Reflexionen.

Zwischen Konzert, Installation und Performance inszeniert das Trio Geplante Obsoleszenz Raum und Architektur, Idee und Historie von Orten, die im Alltag nicht oder nur eingeschränkt zugänglich sind.

Samstags geöffnet von 11-16 Uhr, weitere Termine nach Absprache.
Performance Abbau 24.07., 16 Uhr.

Hier geht´s zur Homepage des Klangkunsttrios Geplante Obsoleszenz

Eine Veranstaltung der Cooperativa Neue Musik e.V.
Gefördert durch das Kulturamt Bielefeld.

10.07. – 25.07.2021
Kammertöne

Ein Projekt des Cooperativa Ensembles
Angelika Höger entwickelt in den Galerieräumen von Artists Unlimited ein Klanglabor aus kinetischen Objekten. Sie erzeugen Töne, zeichnen Partituren und werden zu Impulsgebern für Musiker*innen.

Die Klang- und Zeichenmaschinen sind in der Ausstellung zu sehen und zu hören. Dazu gibt es Audioaufnahmen von Interaktionen der Musiker*innen des Cooperativa Ensembles.

Softopening:
Samstag, 10. Juli, 14–18 Uhr

Montag, 19. Juli, 20 Uhr:
Künstlerinnengespräch mit Angelika Höger im Rahmen des Jour fixe der Cooperativa Neue Musik e. V.

Öffnungszeiten (11. – 25.7.):
Fr 16 –19 Uhr, Sa + So 14–17 Uhr

Artists Unlimited Galerie
Eingang Innenhof
August-Schroeder-Str. 1
33602 Bielefeld

Hier geht´s zur Homepage von Artists Unlimited



Gefördert vom Ministerium für Kultur und Wissenschaft
des Landes Nordrhein-Westfalen

27.03. – 30.05.2021
FLÜCHTIGE BLICKE

Eine Ausstellung des Kunstvereins mit dem Kulturbeutel Herford
Malerei – Grafik – Fotografie – Emaille – Skulptur – Plastik

Daniel-Pöppelmann-Haus
Deichtorwall 2
32052 Herford
Tel.: 05221/189-689

Die ausstellenden Künstlerinnen und Künstler
Bittner, Ralf / Herford – Fotografie
Bosse, Katharina / Bielefeld – Fotografie
Freier-Bongaerz, Beate / Borgholzhausen – Malerei, Plastik
Filges, Ralf / Bielefeld – Fotografie
Götze, Moritz / Halle – Malerei, Emaille
Höger, Angelika / Bielefeld – Installation
Hommel, Nils / Berlin und Herford – Plastik, Video
Kilimann, Janina / Osnabrück – Grafik
Metzig, Stella / Osnabrück – Skulptur
Rehfeld, Felix / München – Skulpturbild
Schöning, Jacob / Osnabrück – Malerei
Sonntag, Alexandra / Bielefeld und Genf – Malerei
Spätig, Jörg / Borgholzhausen – Plastik
Spengler, Martin / München – Skulpturbild
Strauß, Michael / Borgholzhausen – Malerei, Plastik
Tilmann, Jobst / Wiedenbrück – Malerei
Tacke, Tina / Bielefeld – Plastik
Wedgwood-Benn, Kristine / Herford – Installation

Mehr Infos unter:
www.poeppelmannhaus.de/ausstellungen/aktuelles
und
kulturbeutel-herford.de/fluechtige-blicke/

30.10. - 1.11.2020
Light Art Lippstadt

jeweils 18:30 - 22:30 Uhr

Eröffnung am Freitag, dem 30.10. um 18 Uhr

Es werden Lichtkunst-Arbeiten folgender Künstlerinnen und Künstler ausgestellt:
Bettina Briesenick-Becker (Soest)
Angelika Höger (Bielefeld)
Christiane Kling (Bad Sassendorf)
Herbert Pörtner (Bielefeld)
Horst Rottjakob-Stöwer (Delbrück)
Katinka Witz (Lippstadt)

Kurator: Dirk Raulf (Köln/Lippstadt)

Im Park an der Stiftsruine Lippstadt
Zugang über David-Gans-Straße

Mehr Infos

11.10. - 8.11.2020
Unter der Glocke

Eine ortsbezogene Rauminstallation aus visuellen und klanglichen Elementen in der Martinskirche Osnabrück realisiert durch das Klangkunsttrios Geplante Obsoleszenz (Marcus Beuter, Angelika Höger und Peter Schwieger)

Evangelisch-lutherische Martinsgemeinde Hellern
Große Schulstraße 48
49078 Osnabrück

Öffnungszeiten:
täglich 9 - 18 Uhr

Hier geht´s zur Homepage der Martinskirche
Hier geht´s zur Homepage von Geplante Obsoleszenz

Eröffnung am 6.9.2019
„aufgeschlossen“ – Künstlerinnen im Zellentrakt

Susanne Albrecht
Katharina Hagemann
Angelika Höger
Nina Koch
Alexandra Sonntag
Gisela Wäschle
Kristine Wedgewood-Benn

Zellentrakt im Rathaus
Gedenk-, Dokumentations- und Begegnungsstätte
Rathausplatz 1
D-32052 Herford

Öffnungszeiten:
Geöffnet jeden Samstag und Sonntag von 14.00 Uhr bis 16.00 Uhr und nach Vereinbarung.
Der Eintritt ist für den Individualbesucher, wie auch geführte Gruppen frei!

Hier geht´s zur Homepage vom Zellentrakt

12. April 2019 bis 5. Juli 2019
Bodenlos, Rauminstallation

Eröffnung: Freitag, den 12. April 2019 um 19 Uhr

Kulturbeutel e.V.

Treppenhausgalerie im Elsbach Haus Herford
Goebenstr. 3-7, 32052 Herford

Öffnungszeiten:
8 - 20 Uhr (außer Sonntags)

Donnerstag, 06. Juni 2019 um 19 Uhr:
Soundperformance in der Rauminstallation mit Angelika Höger und Peter Schwieger

Donnerstag, 27. Juni 2019 um 19 Uhr:
Künstlergespräch im Rahmen der Ausstellung

Hier geht´s zur Homepage vom Elsbachhaus

18. November bis 21. Dezember 2018
Von Dingen und Undingen

Eröffnung: Sonntag, 18. November um 16 Uhr

Künstlergespräch

2. Dezember 2018 im Café des Kunstvereins ab 16 Uhr

Kunstverein für den Kreis Gütersloh
Am Alten Kirchplatz 2, 33330 Gütersloh

Öffnungszeiten:
Do + Fr 15–19 und Sa + So 12–19 Uhr
An gesetzlichen Feiertagen geschlossen.

Hier geht´s zur Homepage vom Kunstverein für den Kreis Gütersloh

28. September bis 27. Oktober 2018
Motiv Material Maschine

Gruppenausstellung mit Jörg Kujawa - Eva Preckwinkel - Angelika Höger

Eröffnung: Fr. 28. September 2018 um 19 Uhr

Finissage

27. Oktober 2018 ab 18 Uhr: Die lange Nacht der Suppe
Die Künstler*innen sind anwesend

Artur! Bielefelder Galerie Hopping am 5.10. von 19 – 24 Uhr

Raumstation
Mittelstraße 9, 33602 Bielefeld

Öffnungszeiten:
6. bis 14. Oktober täglich von 17 bis 20 Uhr
15. bis 26. Oktober Di 15 - 18 und Mi 13 - 16 Uhr

2. September bis 21. Oktober 2018
Klassentreffen

Gruppenausstellung mit Christine Gensheimer, Angelika Höger, Lars Rosenbohm und Rebekka Schulte

Eröffnung: Sonntag, 2. September 2018, 11:30 Uhr

Kunstverein Lippstadt
Am Bernhardbrunnen 1, 59555 Lippstadt

Öffnungszeiten:
Di, Do, Fr 15.00-18.00 Uhr
Mi 15.00-19.00 Uhr
Sa + So 11.00-13.00 Uhr
Mo und an Feiertagen geschlossen

Hier geht´s zur Homepage vom Kunstverein Lippstadt

20.10.2017 – 28.01.2018
BIOS - 16 künstlerische Positionen aus Bielefeld und Osnabrück

Vier Gruppenausstellungen im Kunstraum hase 29 und eine im Ruller Haus

Eröffnung: 20. Oktober 2017, 19.00 Uhr

Von Malerei über Bildhauerei bis zur Videokunst: 16 Osnabrücker und Bielefelder Künstlerinnen und Künstler stellen im Kunstraum hase29 unterschiedliche Ansätze vor. Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen, Fotografien, Videos und Installationen treffen in vier Gruppenausstellungen aufeinander. Im Ruller Haus stellen gleichzeitig alle beteiligten Künstlerinnen und Künstler aus. Die Ausstellungen präsentieren Ergebnisse des Kooperationsprojekts BIOS (Bielefeld/ Osnabrück), in dem die beteiligten Künstlerinnen und Künstler mehrere Monate zusammengearbeitet, gemeinsam kuratiert und sich technisch und organisatorisch unterstützt haben.

Ins Leben gerufen wurde BIOS von den Künstlerinitiativen TOP.OS Verein für Neue Kunst e.V. aus Osnabrück und Bielefelder Künstlern der Künstlerinitiative Artists Unlimited. Angelegt als Austauschprojekt wird es im kommenden Jahr eine Fortsetzung in Bielefeld geben: 2018 sind die beteiligten Osnabrücker Künstler eingeladen, ihre Arbeiten in Bielefeld in den Räumen von Artists Unlimited, sowie in der Galerie GUM zu zeigen.

20. Oktober bis 5. November 2017, Eröffnung: 19 Uhr
mit Frank Gillich, Angelika Höger & Lucie Marsmann, Monika Witte

10. bis 26. November 2017, Eröffnung: 19 Uhr
mit Caro Enax, Eva Preckwinkel, Lars Rosenbohm, Robert Stieve

1. bis 23. Dezember 2017, Eröffnung: 19 Uhr
mit Josef Brune, Merle Lembeck, Reiner Tintel

5. bis 28. Januar 2017, Eröffnung: 19 Uhr
mit Kerstin Hehmann, Jörg Kujawa, Gabriele Undine Meyer, Hendrik Spiess, Helene Wolf.

hase29 – Gesellschaft für zeitgenössische Kunst Osnabrück e.V.
hase29 – Kunstraum, Hasestr. 29/30, 49074 Osnabrück

Öffnungszeiten:
Di, Mi, Fr 14-18 Uhr
Do 16-20 Uhr
Sa 11-15 Uhr

Die hase29 – Gesellschaft für zeitgenössische Kunst Osnabrück e.V. findest du hier im Netz:

24.09.2017 – 12.11.2017
Was aus Liebe gethan wird, geschieht immer JENSEITS VON GUT UND BÖSE *

*Friedrich Nietzsche

akku e.V. hat in seinen diversen Ausstellungsprojekten nicht selten mit den Schlumpern zusammengearbeitet. Mit „Jenseits von Gut und Böse“ findet diese Kooperation nun erstmalig auch in Räumen der Schlumper statt.

Gut und Böse sind Kategorien, denen sich Menschen zuwenden, wenn sie moralische Orientierung erbitten. Die Ausstellung untersucht im »Jenseits von Gut und Böse« die Grenzgebiete dieser Kategorien. Dass dabei Nietzsches gleichnamiges Standardwerk mit den 6 künstlerischen Positionen oszilliert, ist ein koketter Zu- bzw. Einfall in letzter Sekunde, der spielerisch aufgenommen wurde und in sich selbst jenseits von Gut und Böse ist.

Der Schlumper Johannes Dechau zieht Grenzen zwischen Atelier-Besuchern und Atelier-Benutzern (achtes Hauptstück: Völker und Vaterländer). Benjamin Binder, ebenfalls Schlumper, zeigt sein Konzept der emotionalen Distanzierung inkl. Bemusterung der Repräsentanten seiner schwindenden Bezugspersonen (drittes Hauptstück: das religiöse Wesen). Gastkünstlerin Marina Sonnenberg aus Teterow irritiert mit ihren aus Zaunmaterialien handgewirkten Kinderwagen für Kuscheltiere (siebentes Hauptstück: unserer Tugenden).

Die mit akku-Projekten assoziierte Künstlerin Angelika Höger hinterfragt die Grenzen des Vorwärtskommen in einer »Laufzeitanalyse« mit Schnecken. Das experimentelle Feld erweitert sie in einer gemeinsamen Arbeit mit Künstlerfreundin Lucie Marsmann: Das »Institut für pulsare Phoneidoskopie« installiert sich klang- und licht-kinetisch in der Galerie an einen Unort unter der Treppe (sechstes Hauptstück: wir Gelehrten). Alexander Gehring verbindet mit akku-Künstlern, dass er einige von ihnen als Fotograf porträtierte. Angeregt durch die Literatur okkulter Experimente interessiert er sich in seiner Fotoserie »Messages from the Darkroom« für Repräsentationen von Unerklärlichkeiten (zweites Hauptstück: der freie Geist). Alle Arbeiten eint, dass sie im Scheitern, Negieren oder Ablehnen eines klaren Bezugs zu den Moralkoordinaten Gut und Böse, den Blick für den dritten Weg freigeben können. Oder wie Nietzsche sagt »Eine Sache, die sich aufklärt, hört auf, uns etwas anzugehen.« (Volker Elsen, Vorsitzender AKKU e.V.)

An der Ausstellung sind beteiligt: Benjamin Binder, Johannes Dechau, Alexander Gehring, Angelika Höger, Institut für pulsare Phoneidoskopie, Lucie Marsmann, Marina Sonnenberg

Eröffnung: Samstag, 23.09.2017, 19.00 Uhr
Einführung: Volker Elsen (Vorsitzender akku e.V.)
Öffnungszeiten: Mi. – Fr. 16 –19 Uhr, Sa. 11 – 17 Uhr, So. 14 – 17 Uhr
Galerie der Schlumper, Marktstrasse 131,20357 Hamburg
Hier geht´s zur Galerie
Link zur Homepage von Lucie Marsmann
Link zur Homepage von akku

Das Institut für pulsare Phoneidoskopie

Wo Farben klingen, Klänge sich materialisieren und Materialien sich zur eigenen Skulptur formen, forscht das Institut für pulsare Phoneidoskopie. Lucie Marsmann und Angelika Höger, die Gründerinnen des Instituts, untersuchen in Ihren Versuchsaufbauten das Pulsieren zwischen Sound und Bewegung. Beobachten ist für sie die Grundlage von Erkennen. Sie experimentieren ganz unmittelbar und direkt mit synästhetischen Phänomenen und zeichnen sie auf.

Marsmann und Höger gründen ihre Arbeiten auf synästhetische Forschungsansätze, die im ausgehenden 19ten Jahrhundert unvermittelt und unverstellt Erfahrungen in Experimenten erkundeten. Zu ihnen zählen etwa Sedley Taylor (Erfinder des Phoneidoskop) oder Philipp Reis (Erfinder des Kontaktmikrophons und Wegbereiter des Telefons). Das unmittelbare Leben war für sie Quelle des Erkennens. In unregelmäßigen Abständen veröffentlicht das Institut für pulsare Phoneidoskopie die neusten Ergebnisse seiner Feldforschungen. Hier ist die Kunst zu einem Exil für alle Arten einer zweckfreien Erforschung der Welt geworden.

Die Künstlerinnen dokumentieren ihre Versuchsanordnungen während ihrer Arbeit auf Video. Allerdings erfasst das rein Dokumentarische immer nur teilweise (in Bruchstücken) eine ganzheitliche ästhetische Qualität. Sie produzieren auf Basis ihrer Videos audiovisuelle Projektionen, die sich gleichsam zu einem ästhetischen Destillat kondensieren. Erst so und in der Verdichtung, der Transformation, die gewissermaßen wie Übermalungen den Kern von Gestalt und Bewegung erfassen, lassen sich die Erfahrungen darstellen. Aus Bruchstücken formen sie ein neues Ganzes. Das gestalterische Eingreifen der Künstlerinnen in einem dialogischen Prozess sucht dabei stets nach jenen Details, die sinnliche Erfahrungen auslösen und uns als Betrachter gleichsam in die Situation hineinziehen, einbeziehen. Denn das Wesen der Dinge, ihre Phänomene und wenn man so will ihr Eigenleben ist stets jenseits ihrer Oberflächen zu finden. Das Material für solche Versuchsanordnungen findet sich im Alltag – oder auch im Spielzeugladen: Maisstärke, Stoffe, Zauberknete…

Die Präsentation der so entstandenen Videoarbeiten als Raumprojektionen installieren die Künstlerinnen jeweils ganz bewusst in den situativen Kontext ihrer Darstellung, ihrer Ausstellung. Diesen Kontext bilden Raum, Zeit und die Gesamtheit gezeigter Exponate. Je nach Situation schaffen die beiden Künstlerinnen, die sich als Forscherinnen verstehen, auch Installationen, die immer unmittelbar aus der Raumsituation entstehen und ebenso unmittelbar in die Raumsituation wieder einwirken.

Finissage: 10.11.2017 um 19 Uhr
Was aus Liebe gethan wird, geschieht immer JENSEITS VON GUT UND BÖSE *

*Friedrich Nietzsche

Während der Ausstellung wurden die Galeriebesucher gebeten sich zu äußern mittels Gut+Böse-Wahlzetteln. Es bestand die Möglichkeit freie Einträge vorzunehmen zu Werken, Thema oder Ausstellung. Die Ausschüttung der Wahlzettel und ihr Vortrag werden bei der Finissage zelebriert von der Elefantenrunde, bestehdn aus Benjamin Binder (Künstler), Angelika Höger (Künstlerin), Anna Laute (Kuratorin und Galerieleitung) und Volker Elsen (Vorsitzender akku e.V.).

Galerie der Schlumper, Marktstrasse 131,20357 Hamburg

8.02. – 01.04.20176
atelier D, Bielefeld

Das Gestell Rauminstallation

Einen ganzen Monat steht Angelika Höger das atelier D zur Verfügung, um an der Verwirklichung ihrer Ausstellung "Das Gestell" zu arbeiten. Suncana Dulic hatte beim Planen ihres Ausstellungsprogramms die Idee zu dieser ungewöhnlich langen Aufbauzeit nachdem sie sich die Arbeitsweise der Künstlerin angeschaut hatte. Angelika Högers Arbeiten sind meist raumbezogen und sind sowohl von detailreichen Elementen geprägt, als auch von experimentellen, sehr fein austarierten fragilen Objekten. Die lange Aufbauzeit ermöglicht der Künstlerin, in aller Ruhe direkt im Ausstellungsraum zu experimentieren und ihn für sich zu erobern. So kann im Laufe der Zeit eine raumbezogene Installation entstehen, deren Elemente im Raum anwachsen, wuchern und sich verorten.

Link zu atelier D

atelier D, Leitung: Suncana Dulic, Rohrteichstraße 30, 33602 Bielefeld, Tel.: 0521-58495420,
info@atelier-d-online.de, www.atelier-d-online.de,
Öffnungszeiten: di-fr 10-13 und 15-18Uhr, sa 10:30-15 Uhr

08.09.2016, 20 Uhr
Meller Kulturherbst 2016
Konzert Der Gesang wilder Rosen im Hof

Geplante Obsoleszenz: Marcus Beuter, Angelika Höger und Peter Schwieger (vorgefundene, ortsspezifische Materialien, elektronisches Equipment). Treppengeländer, Stufen, der Kies auf dem Platz, Risse in den Wänden, das Laub am Waldesrand: die direkt vor Ort gefundenen Dinge sind es, die dem Bielefelder Trio „Geplante Obsoleszenz“ als Instrumentarium dienen. An diesem Abend wird der neue Hinterhof-Salon des Kulturzentrums Wilde Rose zum experimentellen Spielplatz der drei Klangkünstler.

Eintritt: auf Spendenbasis

Link zur Wilden Rose
Link zum Meller Kulturherbst

11.9.2016, 11 – 18 UHR
Wasserschloss Reelkirchen
Institut für pulsare Phoneidoskopie

Videoinstallation, Gemeinschaftsarbeit von Lucie Marsmann und Angelika Höger

Tag des offenen Denkmals
11.9.2016 geöffnet von 11 bis 18 Uhr

Adresse: Wasserschloss Reelkirchen
Mühlenstraße 30 a und b
32825 Blomberg Reelkirchen

Führungen nach Bedarf durch Dr. Sigrun Brunsiek

Link zur Homepage vom Wasserschloss Reelkirchen
Link zum Tag des offenen Denkmals im Kreis Lippe
Link zur Homepage von Lucie Marsmann

17.9 – 29.10.2016
Die hase29 – Gesellschaft für zeitgenössische Kunst Osnabrück e.V.
Time Capsule

Time Capsule Gruppen-Ausstellung zum Thema  ZEIT Zeitlabor
Die hase29 – Gesellschaft für zeitgenössische Kunst Osnabrück e.V.

Link zu hase29

Eröffnung: Freitag, 16. September 2016 um 19 Uhr
Begrüßung: Bürgermeisterin Karin Jabs–Kiesler
Einführung: Dr. Michael Kröger, Kunsthistoriker
Kuratiert von: Dr. Michael Kröger, Elisabeth Lumme, Ellen Timmerman

Gruppen-Ausstellung mit Werken bildender Künstlerinnen und Künstler zum Thema  ZEIT. Teilnehmende KünstlerInnen: Rafram Chaddaz Boaz (Tunis/TUN), Satomi Edo (MS) Nicole Fuchs (CH), Christine Gensheimer (BI), Angelika Höger (BI), Christine Hoffmann (OS), Daphne Keramidas (Paris/F), Felix Kiessling (B), Laura Mareen Lagemann (MS), Reiner Nachtwey (D), Lars Rosenbohm (BI), Deniz Saridas (D) Hiltrud Schäfer (OS)

Die künstlerischen Positionen eröffnen eine Vielzahl von Perspektiven, um ZEIT als eine Grundbedingung menschlicher Existenz jeweils zu erfahren. Präsentiert werden Raum- und Videoinstallationen, Fotografien, Zeichnungen, Objekte ggf. Malerei. Zeit als künstlerischer Prozess, Zeitmanagement, Zeitstrategien, erlebte Zeit, Echtzeit, Gleichzeitigkeit, Weltzeit, Raumzeit, Zeitmesser, Zeitraum, Zeitpunkt, zeitlos… In den Werken der Künstlerinnen und Künstler wird die Zeit in spezifischer Weise erlebbar. Sie sprechen das Zeitgefühl an, sie veranschaulichen Zeit, irritieren das Zeitempfinden oder verleiten dazu, Zeit zu verbringen ohne Nützliches tun zu wollen. »Zeit ist immer knapp obwohl und weil die Gegenwart immer schneller läuft. Was Zeit ist, erfahren wir dann, wenn sie in der Vergangenheit verschwindet oder in die Zukunft projiziert wird. Fremd wird uns Zeit, wenn sie, wie in dieser Ausstellung wie in einer Time Capsule präsent wird. Während Gegenwart aktuell vergeht, steht die nächste Zukunft schon vor der Tür und damit Veränderungen, die wir nicht übersehen können. Was wir wissen ist, dass Veränderungen kommen werden – Risiken und Nebenwirkungen kalkulieren wir vorsichtshalber ein – doch (unsere) Zeit bleibt unberechenbar.« Michael Kröger

Das Projekt wird gefördert durch: Stadt Osnabrück | Stiftung der Sparkasse Osnabrück – Herrenteichslaischaft | Landschaftsverband Osnabrücker Land e.V. | Niedersächsisches Ministerium für Wissenschaft und Kultur

25.9. – 24.11.2016
Geplante Obsoleszenz: Marcus Beuter, Angelika Höger und Peter Schwieger

Zwischen Performance, Geräuschmusik und öffentlich gemachtem Experiment bewegen sich die Auftritte des Klangkunsttrios Geplante Obsoleszenz.
Sie verkabeln Fensterscheiben, Treppenstufen, Holzdielen, Garderobenständer und vor Ort gefundene Gegenstände. Mit Hilfe von Kontaktmikrofonen werden Materialien ihre spezifischen Resonanzen entlockt. Gemeinsam gehen sie auf akustische Entdeckungsreise. Sie erkunden Räume, Materialien und Themengebiete. Experimentierfreude und Spontanität stehen dabei im Vordergrund.

Termine:
25.9. um 16:00 Uhr Bad Driburg/Dringenberg
6.10. um 18:00 Uhr Gütersloh
30.10. um 16:00 Uhr Lemgo
17.11. um 18:30 Uhr Oerlinghausen
24.11. um 19:00 Uhr Bielefeld

Ausführliche Informationen finden sie im Flyer
Flyer download


Link zur Webseite

Vernissage 6.10.2016, 18 Uhr
CITEC, Universität Bielefeld
Ich digi du

CITEC, Universität Bielefeld
Exzellenzcluster Kognitive Interaktionstechnologie Inspiration 1, 33619 Bielefeld

Link zum CITEC